入评选，段奕宏对此表示支持，认为这有助于激发更多优秀作品的创作。他强调演员对文本的理解至关重要，台词是演员的一条腿，文化素养在演员的表演中扮演着关键角色。在讨论奖项评选标准时，他表示除了考虑观众反馈外，更看重业内人士对奖项结果的认可，力求保持白玉兰奖的“含金量”。

质化题材中，如何能够有所突破，表达出独特的个人理解和情感，是考验演员表演力的关键。其次，他提到了导演在作品中的贡献，认为导演是整个团队的灵魂，通过导演的理念和表达方式，将文本中的深度和广度展现出来。同时，他还强调了文化对演员的重要性，认为演员的文化修养决定了他对人物和故事的理解深度。在讨论中国电视剧出海时，段奕宏对国内作品的信心十足，相信优秀的作品一定能在国际舞台上获得认可。最后，他谈到了演员的梦想，回顾了自己从小时候对电影的向往到后来在学校文艺汇演中得到导师的认可，这些经历点燃了他成为演员的梦想，也成为他人生中的转折点。对于白玉兰奖评委的责任，他表示将认真对待，力争保持奖项的含金量，对一部作品的认可和评奖是一项重要的责任。

再表演的真挚度，演员要在作品中有所体现，共情是一个好演员必备的素质，而在共情的基础上，要通过对文本的克制力和控制力，精准地表达人物关系、时代质感、职业质感等细节。段奕宏举例《功勋》之《无名英雄于敏》中的情节，强调了编剧的巧妙表达。在这一情节中，通过两位同事聊京剧，问对方何时回北京等日常细节，展现了同事、朋友之间的关系，将个人趣味与工作巧妙地结合在一起，表达了一种喜悦的心情。这样的创意表达方式让观众感受到真实的人物关系和情感交流。最后，段奕宏再次强调了演员对文本的理解和对文化的重要性，认为演员的文化修养对于深刻理解人物和故事至关重要。在讨论白玉兰奖的责任时，他表示要力争保持奖项的含金量，认可一部作品并评奖是一项重要的责任。

解得不够。我们需要更深入地了解整个年代、中国时代的递进发展，以更好地理解土壤，创造出具有质感的人物形象。文化对演员和创作者来说至关重要，我们的意识受到了局限，因此需要更多地学习和拓展视野。

谈到近期观看的作品，段奕宏提到了《警察荣誉》和《漫长的季节》。他表示，通过欣赏这些作品，他发现了自己在表演上的不足之处，并感受到了同行的高水准，这激发了他对进步的渴望。他强调了高水准作品的重要性，认为它们不仅展现了导演的自信，也得益于平台和审查方面给予的自由度、宽容度和信任度。他指出，老百姓的承受力并没有想象中那么脆弱，因此应该更加敢于面对真实，挖掘更深层次的文化内涵。

在最后，段奕宏对白玉兰奖的评选标准表示关注，他表示要力争保持奖项的含金量，认可一部作品并评奖是一项重要的责任。

我们对自身的局限性和认识的不足深感焦虑。为了克服这些局限，我们应该仰仗于好的文本、优秀的历史学家和专家。这些专业人士具有深厚的知识和经验，是我们不可或缺的指导者。因此，我们需要放下自己的经验主义观念，积极吸收他们培育出来的土壤中的养分，有时候甚至需要在临阵磨枪的过程中取得更深刻的认识。

为了创作一部真正意义上的作品，需要经过时间的精心打磨。段奕宏在与编剧王三毛的交流中表示感动，王三毛在创作新作品时会亲自走入生活，深入城市生活体验，这被视为真正的创作态度。演员也需要“回血”，不能不停地接戏，而应该停下来汲取养分，保持对职业的敬畏和尊重。

他提到编剧花费两年时间创作的作品，如果演员在短时间内匆匆拍摄，就会表现出创作上的懒惰。他认为，对待创作应该是一种文化，一种对职业的敬畏和尊重。要真正理解作品的价值，需要投入时间去深入挖掘，这也是对文化的一种尊重。